Hint klasik müziği iki farklı ancak birbiriyle ilişkili müzikal geleneğe atıfta bulunur. Güney Asya: Kuzeyde Hindustani klasik müziği ve güneyde Karnatik klasik müzik.
Anlama
Hint klasik müziğinin kökenleri M.Ö. gibi temel formlar da vardır. raga (Hindustan) ve kriti (her iki stil, ancak özellikle Carnatic) köklü olan. Bununla birlikte, Hint klasik müziği çok fazla doğaçlama içerir, bu nedenle belirli bir parçanın iki farklı performansını duyarsanız, bunlar çok farklı uzunluklarda olabilir, az çok süslemeye sahip olabilir ve çok farklı enstrümantal kombinasyonlarda çalınabilir veya ayrı ayrı çalınabilir. şarkıcılar. Yine de stili bilen dinleyiciler onları aynı şarkı olarak tanıyacaktır. Küçük bölgesel farklılıklar olsa da, Hint klasik müziği, siyasi ayaklanmaların kuzey ve güney arasında izolasyona yol açtığı MS 13-14. yüzyıllara kadar genel olarak entegre bir sistemdi. Yavaş yavaş klasik müzik geleneği Hindustani ve Carnatic'e ayrıldı. Bununla birlikte, her iki gelenek de yüzyıllar boyunca ve özellikle modern zamanlarda birbirini etkilemeye devam etmiştir. Batı müziğinden de bir miktar etkilenmiştir, özellikle de Güney Asya'ya getirilen bazı enstrümanlar nedeniyle. İngiliz Rajı özellikle keman, ancak daha yakın zamanda saksafon da entegre edilmiştir. Pakistan ve Bangladeş, klasik Hint müziğinde Hindustani geleneğinin bir parçasıdır. Geleneksel olarak, Hint klasik müziğinin tamamı veya neredeyse tamamı kelimelerle söylenebilir ve dinidir (genellikle Hindu veya Müslüman, ancak bazıları Hıristiyan veya başka dinlere aittir) ve bir ölçüde bir tanrıya övgü.
Hint klasik müziği, 1960'larda hippi hareketinin yükselişi ve Beach Boys'tan Beatles ve Mike Love gibi rock müzisyenlerinin Hindistan'a seyahat etmesi ve Hint müziğinden etkilenmesiyle Batı'da ve dünyanın geri kalanında tanınırlık kazandı ve öne çıktı. sesler. Sitar, dronlar ve diğer özelliklerin kullanımını içeren bu füzyon türü olarak bilinir hale geldi. raga kaya ve 60'ların sonlarında popülaritesini zirveye çıkardı. Zamanın en ünlü Hintli klasik müzisyeni sitarist Ravi Shankar, yurtdışında bir hane adı haline geldi.
Enstrümanlar
Hint klasik müziğinin temel olarak üç tür enstrümanı vardır:
- (1) Genellikle bir telli çalgı, tambura veya bir sruti kutusundan elektronik olarak tekrarlanan notalarla sağlanan ve neredeyse aynı sese sahip bir dron. Notalar, notalar açısından tipik olarak 5 oktav-oktav-1'dir. paçavra (mod).
- (2) Zamanı tutan bir davul veya davul seti. Hindustani geleneğinde, bu bölümün çekirdeği, biri perdeli olan bir çift davul çalan tablacı tarafından sağlanır. Karnatik geleneğinde, bu bölümün çekirdeği, tek eğimli başlı çift başlı bir davul olan mrdangam'dır.
- (3) Melodi enstrümanları. Bir veya daha fazla olabilir. Vokalistler, sitar, vina ve sarod gibi telli çalgılar, sarangi ve keman gibi yaylı telli çalgılar ve bansuri tahta flütünü de içeren bu kategoridedir.
Ses ve his
Klasik Hint müziğinin her parçası belirli bir paçavra - yani, belirli perdeleri, aralıkları ve melodik eğilimleri olan bir mod. Her bir paçavra aynı zamanda belirli bir duygu, tanrı ve günün saati ile ilişkilidir, bu nedenle uzun konserlerde gün farklı bir döneme geçerken bir paçavradan diğerine geçiş olabilir.
Her parça aynı zamanda belirli bir tala. Tala, ölçülü bölümlerdeki tüm ritimlerin temeli olan tekrar eden çerçevedir. Hint müziğindeki Talas, çoğu Avrupa müziğinden tipik olarak daha karmaşık ve daha uzun döngülerdedir. Parçaların ölçülmeden, bir veya iki tamamen doğaçlama bölümle başlaması yaygındır. Genellikle tala, tabla veya mrdangam oynatıcıdan sabit bir ritim duymaya başladığınızda başlar.
Hint müzik teorisi, ses perdesi adı verilen bir perde kavramına sahiptir. svara, ancak Hint müziğinde genellikle yüksek ila çok yüksek bir süsleme seviyesi vardır, bu nedenle tek bir nota genellikle sabit bir perde değildir. Çoğu Avrupa müziğinden daha büyük bir fark, Hint müziğindeki notalar arasındaki aralıkların, 100 yılı aşkın bir süredir çoğu Avrupa müziğinde yükselişte olan 12 tonlu eşit temperli sisteme nadiren yakın olmasıdır. Bunun yerine, her bir paçavranın kendi aralıkları vardır ve herkes, parçanın bestelenen melodisi çalınmadan önce her bir paçavra için enstrümanını akort eder. Kopuk telli çalgılar söz konusu olduğunda, bu, perdeleri, icra edilmeden önce yalnızca belirli bir paçavranın tonlarını çalacak şekilde hareket ettirmek anlamına gelir.
konuş
Hedefler
- 1 Maihar. Maihar'ın doğum yeri gharana, Hindustani klasik müziğin sitar tabanlı bir okulu. Doyen Ustad Allauddin Khan ve önde gelen öğrencileri Ravi Shankar ve Nikhil Banerjee, Maihar'da uzun süre yaşadılar.
Etkinlikler
- Chennai Aralık Sezonu: Kasım Ortası – Ocak 2020/2021 Chennai. 9 haftayı kapsayan yıllık kültürel etkinlik. En büyük profesyonel ve amatör Carnatic müzisyenlerinin çoğu, her türlü beste ve doğaçlamayı, sanatçının sahip olduğu salonlarda icra eder. sabhalar (Etkinliği yürüten Karnaval müzik organizasyonları). Gösteriler genellikle öğleden sonra ve akşamları gerçekleşir. (tarihin güncellenmesi gerekiyor)
- Dhrupad Mela: 18–21 Şubat 2020 Varanasi. 4 günlük Hindustani müzik ziyafeti. Sanatçılar gece boyunca performans sergileyerek Hindu kutsal kentindeki Tulsi Ghat'ı canlandırıyor. Festival gün doğumunda sona eriyor. (tarihin güncellenmesi gerekiyor)