Bu makale şunları listeler: listelenen uygulamalar UNESCO somut olmayan kültürel miras içinde İran.
Anlıyorum
Ülkede dahil on dört uygulama var "somut olmayan kültürel mirasın temsili listesi "UNESCO'dan ve iki uygulamadan"acil durum yedekleme listesi ».
Hiçbir uygulama dahil değildir"kültürü korumak için en iyi uygulamaların kaydı ».
Listeler
Temsili liste
| Uygun | Yıl | Alan adı | Tanım | Resim çizme |
|---|---|---|---|---|
| İran Müziğinin Radif'i | 2009 | * Performans sanatları * Doğa ve evrenle ilgili bilgi ve uygulamalar * Sosyal uygulamalar, ritüeller ve şenlikli etkinlikler * Geleneksel işçilikle ilgili bilgi birikimi * Sözlü gelenekler ve ifadeler | İran Müziği Radif, İran müzik kültürünün özü olan İran klasik müziğinin geleneksel repertuarıdır. olarak adlandırılan 250'den fazla melodik dizi fışkırmak, en çeşitli melodik motiflerin eklendiği zemini oluşturan temel mod olan döngüler halinde düzenlenir. Geleneksel İran müziğinin yorumlanması esasen doğaçlama sanatına dayansa da (sanatçının ruh haline ve seyircinin tepkilerine bağlı olarak), müzisyenler birkaç yılını radif ve gerekli müzik aletlerinin ustalığını kazanmaya adadılar. yorumlanması ve kompozisyonu için. Radif, uzun boyunlu lavtalar gibi farklı performans teknikleri kullanan farklı enstrümanlar kullanılarak vokal veya enstrümantal olabilir. katran ve setar, dizeler kanuna çarptı santur, turna kemanı kamanche ve kamış flüt ney. Ustadan öğrenciye sözlü olarak aktarılan Radif, estetiğin İran müzik kültürünün felsefesiyle evliliğini bünyesinde barındırıyor. Öğrencilerin sadece radif repertuarını ezberlemekle kalmayıp aynı zamanda maneviyatın kapılarını açmayı amaçlayan bir müzikal çilecilik sürecine girmeleri gereken Radif'i öğrenmek için en az on yıllık bir çalışma gereklidir. Bu son derece zengin hazine, İran müziğinin kalbinde yer alır ve İran halkının kültürel ve ulusal kimliğini yansıtır. |  |
| 1 Kaşan'da geleneksel halı dokumacılığı | 2010 | * Geleneksel işçilikle ilgili bilgi birikimi * Doğa ve evrenle ilgili bilgi ve uygulamalar | Uzun zamandır kaliteli kilimlerin merkezi olan Kaşan'da kilim üretiminde yaklaşık her üç kişiden biri çalışıyor ve bunların üçte ikisinden fazlası kadın. Halı yapım süreci, geçmişten ilham alan çiçek, yaprak, dal, hayvan ve sahne desenleriyle bir dizi yerleşik stilden çizilen bir tasarımla başlar. Kullanılan dokuma tezgahı denir dar; çözgü ve atkı iplikleri pamuk veya ipekten yapılır. Halı, farsi dikiş adı verilen bir teknik kullanılarak çözgü üzerine yün veya ipek ipliklerinin bağlanmasıyla yapılır; düğümler bir atkı ipliği ile yerinde tutulur, tümü bir tarak kullanılarak sıkıştırılır. Farsça dokuma (asimetrik düğüm de denir) Kaşan'da olağanüstü bir incelikle uygulanmaktadır, kilim alt tarafının ince ve düzenli düğümleriyle kanıtlanmıştır. Kaşan halıları renklerini kök boya, ceviz lekesi, nar kabuğu ve üzüm yaprağı gibi doğal boyaların kullanımına borçludur. Geleneksel Kaşan kilim dokumacılığı, annelerinden ve anneannelerinden öğrenilerek kızlara aktarılır. Erkekler de çizme, boyama, koyun kırkma, ticaret ve alet yapma tekniklerini çıraklık yoluyla edinirler. |  |
| Fars kilim dokumanın geleneksel bilgisi | 2010 | * Doğa ve evrenle ilgili bilgi ve uygulamalar * Geleneksel işçilikle ilgili bilgi birikimi | İranlılar, halı dokuma sanatındaki ustalıkları ile dünya çapında tanınmaktadır. Fars, güneybatı İran'da, bunların en ünlülerinden biri. Onları yapmak için kullanılan yün, ilkbahar veya sonbaharda topluluğun erkekleri tarafından kırpılır. Erkekler daha sonra zemine yerleştirilmiş yatay bir çerçeve olan dokuma tezgâhını kurarken, kadınlar yünü çıkrıklarda döndürürler. Kullanılan boyalar (kırmızı, mavi, kahverengi ve beyaz) çoğunlukla doğaldır ve bitkilerden elde edilir: kök boya, çivit, marul yaprağı, ceviz lekesi, kiraz sapı ve nar kabuğu. Kadınlar tasarıma, renk seçimine ve dokumaya özen gösteriyor; halılarda göçebe yaşamlarından sahneler üretirler. Kartonsuz (desensiz) dokudukları için aynı desende iki kilim asla dokumazlar. Boyalı iplik, halıyı oluşturmak için çözgü ipliğinin etrafına bağlanır. Son olarak kenarlar dikilir, fazla yün alınarak desenler ortaya çıkarılır ve halı son bir temizliğe tabi tutulur. Bütün bu beceriler sözlü ve örnek olarak aktarılır: anneler kızlarına malzeme, alet ve tekniklerin kullanımını öğretirken babalar oğullarını yün kesme ve dokuma tezgahı yapma konusunda eğitir. |  |
| Pehlevi ve Zoorkhanei ritüelleri | 2010 | * Geleneksel işçilikle ilgili bilgi birikimi * Sosyal uygulamalar, ritüeller ve şenlikli etkinlikler * Performans sanatları * Sözlü gelenekler ve ifadeler | Pehlevi, İslam, Gnostisizm ve eski Pers inançlarının unsurlarını birleştiren bir İran savaş sanatıdır. Eski silahları simgeleyen aletlerin her birini kullanan on ila yirmi erkek tarafından gerçekleştirilen bir ritüel jimnastik ve jimnastik hareketlerini belirtir. Ritüel bir yerde gerçekleşir zoorkhane, Halk için bir veya daha fazla dairesel teras dizisinin hakim olduğu sekizgen bir arena içeren bir kubbe ile örtülü kutsal yapı. NS morshed Pehlevi ritüelini yöneten, epik ve Gnostik şiirler okuyan ve ritmi bir zarb (yaya davul). Okuduğu şiirler etik ve sosyal öğretileri aktarır ve Zoorkhanei'nin edebiyatının bir parçasıdır. Pehlevi ritüeline katılanlar tüm sosyal tabakalardan veya dini inançlardan gelebilir ve her grubun kendi yerel topluluğuyla güçlü bağları vardır ve ihtiyacı olan üyelerine yardım etmek için çalışırlar. Öğretim sırasında bir öğretmen gözetiminde öğrencilere etik ve şövalyelik değerler öğretilir. pīshkesvat (şampiyon). Çeşitli sanat ve tekniklerde ustalaşan, dini ilkeleri gözeten ve Gnostisizm'in çeşitli etik ve ahlaki aşamalarını başarıyla geçenler, prestijli bir rütbeyi elde edebilirler. pehlevani (kahraman), onlara topluluk içinde statü ve yetki verir. şu anda 500 tane var zoorkhaneler İran'da, her biri uygulayıcıları, kurucuları ve birkaç kişiyi bir araya getiren pīshkesvats. |  |
| Horasan Bahşilerinin müziği | 2010 | * Performans sanatları * Sosyal uygulamalar, ritüeller ve şenlikli etkinlikler * Geleneksel işçilikle ilgili bilgi birikimi * Sözlü gelenekler ve ifadeler | ilinde Horasan, Bakhshiler yetenekleriyle ünlüdür. dotar, iki telli uzun boyunlu bir ud. Mitolojik, tarihi veya efsanevi temalar üzerine İslami ve Gnostik şiirler ve destanlar ilan ederler. Müzikleri, denilen maghami, Türkçe, Kürtçe, Türkmence ve Farsça seslendirilen enstrümantal ve/veya vokal parçalardan oluşmaktadır. NS Navāyī en yaygın maghamdır: Gnostik şiirler eşliğinde son derece çeşitli, vokal, ritimden yoksundur. Diğer örnekler özellikle Türk maghamlarıdır. Tacniler ve Gerāyeli, dini temalar Shakhatāyī, ve Loy, kuzey Horasan'ın Kormanj Kürtlerinin eski bir romantik maghamı. Bakhshiler için, dotar erkek ve diğer dişi; erkek tel açık kalır, dişi tel ise ana melodiyi çalmak için kullanılır. Bakhshi müziği ya ustadan öğrenciye doğrudan öğretim yoluyla geleneksel yöntemle, aile veya mahallenin erkeklerine ayrılmış bir yöntem ya da bir ustanın her iki cinsiyetten ve çeşitli kökenlerden birkaç öğrenciyi eğittiği modern yöntemlerle iletilir. Müzik tarihi, kültürü, temel ahlaki ve dini kuralları aktarır. Bu nedenle Bakhshilerin sosyal rolü basit bir anlatıcınınkiyle sınırlı değildir, onları yargıçlar, arabulucular ve şifacılar ve aynı zamanda topluluklarının etnik ve bölgesel kültürel mirasının koruyucuları yapar. |  |
| Ta'zīye'nin törensel draması | 2010 | * Performans sanatları * Geleneksel işçilikle ilgili bilgi birikimi * Sözlü gelenekler ve ifadeler | Ta'zīye (veya Taziyeh), dini olayları, tarihi ve efsanevi hikayeleri ve halk hikayelerini içeren ritüel bir dramatik sanattır. Her performansın dört unsuru vardır: şiir, müzik, şarkı ve hareket. Bazı durumlarda temsiller, tarihi, dini, politik, sosyal, doğaüstü, gerçek, hayali ve fantastik figürler arasında bölünmüş yüzlerce rol içerebilir. Her bir Ta‘zīye parçası, teması, kostümleri ve müziği bakımından benzersizdir. Gösteriler, İranlı izleyicilerin tam olarak anladığı semboller, gelenekler, kodlar ve işaretler açısından zengindir; ışıklandırma veya sahne olmadan bir sahnede yer alırlar. Oyuncular yalnızca erkeklerdir ve bu nedenle kadın rollerini oynarlar; Çoğu, hayatlarını başka bir faaliyetten kazanan, ancak manevi ödüller için kumar oynayan amatörlerdir. Ta‘ziye İran kültür, edebiyat ve sanatında önemli bir yere sahipse, ritüel parçaları da günlük hayatta kullanılan atasözlerine ilham verir. Performansları, eski gelenekleri, ulusal kültürü ve İran mitolojisini korurken dini ve manevi değerleri, fedakarlığı ve dostluğu teşvik etmeye ve güçlendirmeye yardımcı olur. Ta‘ziye, kostüm yapımı, hat sanatı ve çalgı yapımı da dahil olmak üzere onunla ilişkili işçiliğin korunmasında da önemli bir rol oynar. Esnekliği, farklı topluluklar için ortak bir dil olmasını sağlayarak iletişimi, birliği ve yaratıcılığı teşvik etti. Ta'zīye, örnek ve sözlü talimat yoluyla doğrudan öğretmenden öğrenciye aktarılır. | .jpg/150px-Mourning_of_Muharram_in_cities_and_villages_of_Iran-342_16_(135).jpg) |
| 2 Kāšān'daki Mašhad-e Ardehāl'in Qālišuyān ritüelleri | 2012 | * Sözlü gelenekler ve ifadeler * Performans sanatları * Sosyal uygulamalar, ritüeller ve şenlikli etkinlikler * Doğa ve evrenle ilgili bilgi ve uygulamalar * Geleneksel işçilikle ilgili bilgi birikimi | Qālišuyān ritüelleri, Kāšān ve Fin sakinleri arasında kutsal bir figür olan Soltān Ali'nin anısını onurlandırmak için İran'da gerçekleştirilir. Efsaneye göre şehit oldu ve cesedi bir halı üzerinde bulundu ve Fin ve Xāve sakinleri tarafından yıkanıp gömüldüğü bir dereye taşındı. Bugün, Soltān Ali Mozolesi, büyük bir toplantıda kutsal derede bir halının yıkandığı bir ritüelin yeridir. Güneş tarım takvimine göre Mehr ayının on yedinci gününe en yakın Cuma günü gerçekleşir. Sabah, Xāve halkı türbede toplanır ve halıya gül suyu serpilir. Sarma ritüelleri tamamlandıktan sonra, dışarıdaki Fin sakinlerine teslim ederler, halıyı akan su altında durular ve tahta bir çubuk kullanarak üzerine gül suyu damlatır, düzgünce kesilmiş ve güzelce dekore edilmiştir. Halı daha sonra türbeye geri getirilir. Kāšān halkı bir seccade getirir ve Našalg halkı bir sonraki Cuma günü ayinlerini kutlar. Bu topluluklar, prosedürlerin sözlü aktarımını sürdürürler ama aynı zamanda yeni ve şenlikli unsurlar ekleyerek geleneği yeniden yaratırlar. |  |
| 2016 | * Sözlü gelenekler ve ifadeler * Performans sanatları * Sosyal uygulamalar, ritüeller ve şenlikli etkinlikler * Doğa ve evrenle ilgili bilgi ve uygulamalar * Geleneksel el Sanatları | Nevruz veya Nevruz, Nooruz, Navruz, Nauroz, Nevruz, çok geniş bir coğrafi alanda Yeni Yılı ve baharın başlangıcını simgeler.Azerbaycan, NS'Hindistan, NS'İran, NS Kırgızistan, NS Pakistan, NS Türkiye veÖzbekistan. 21 yılda bir kutlanır Mart, hesaplanan ve orijinal olarak astronomik çalışmalara dayalı olarak belirlenen tarih. Nevruz, çeşitli yerel geleneklerle, örneğin İran'ın mitolojik kralı Cemşid'in pek çok hikaye ve efsaneyle anılmasıyla ilişkilidir. İran'da ateşlerin ve derelerin üzerinden atlamaktan ip yürüyüşlerine, evin kapısına yanan mum yerleştirmeye, Kırgızistan'da yapılan at yarışları veya geleneksel güreş gibi geleneksel oyunlara kadar ona eşlik eden ayinler yere göre değişir. Şarkılar ve danslar neredeyse her yerde kuraldır, ayrıca yarı kutsal aile yemekleri veya halka açık yemeklerdir. Çocuklar, şenliklerin birincil yararlanıcılarıdır ve haşlanmış yumurta süsleme gibi birçok etkinliğe katılırlar. Kadınlar, Nevruz'un düzenlenmesinde ve yürütülmesinde ve geleneklerin aktarılmasında merkezi bir rol oynamaktadır. Nevruz, barış, nesiller arası ve aile içi dayanışma, uzlaşma ve iyi komşuluk değerlerini teşvik eder, halklar ve farklı topluluklar arasında kültürel çeşitliliğe ve dostluğa katkıda bulunur. |  | |
| Lavaş, Katyrma, Jupka, Yufka gözleme yapma ve paylaşma kültürü Not İran bu uygulamayı İran ile paylaşıyor.Azerbaycan, NS Kazakistan, NS Kırgızistan ve Türkiye. | 2016 | Azerbaycan, İran, Kazakistan, Kırgızistan ve Türkiye'deki topluluklarda gözleme yapma ve paylaşma kültürü, bu geleneğin birçok kişi tarafından takip edilmeye devam etmesini sağlayan sosyal işlevleri yerine getiriyor. Ekmek yapımı (lavaş, katyrma, jupka veya yufka), genellikle aynı aileden, her birinin hazırlanmasında ve pişirilmesinde rolü olan en az üç kişiyi içerir. Kırsal alanlarda süreç komşular arasında gerçekleşir. Geleneksel fırınlar da bu ekmeği yapar. Tandırlarda/tanurlarda (yere kazılmış toprak veya taş fırınlarda), sājlarda (metal levhalar) veya kazanlarda (kazanlarda) pişirilir. Her zamanki yemeklerin yanı sıra düğünler, doğumlar, cenazeler, bayramlar ve dualar vesilesiyle pide paylaşılır. Azerbaycan ve İran'da çifte refah dilemek için gelinin omuzlarına konur veya başının üzerine ufalanırken, Türkiye'de çiftin komşularına verilir. Kazakistan'da bu ekmeğin bir cenazede ilahi kararı beklerken merhumu korumak için hazırlandığına, Kırgızistan'da ise ekmeğin paylaşılmasının ölünün ahirette daha iyi kalmasını sağladığına inanılır. Aileler içinde ve ustalardan çıraklara aktif olarak aktarılan bu uygulama, misafirperverliği, dayanışmayı ve ortak kültürel kökleri simgeleyen belirli inançları yansıtmakta ve böylece topluluğa ait olma duygusunu pekiştirmektedir. |  | |
| Yaylı bir çalgı olan kamancheh / kamanche yapma ve çalma sanatı Not İran bu uygulamayı İran ile paylaşıyor.Azerbaycan. | 2017 | * Performans sanatları * Geleneksel işçilikle ilgili bilgi birikimi | Yaylı bir çalgı olan kamancheh / kamanche ("küçük yay") yapma ve çalma sanatı bin yılı aşkın bir süredir varlığını sürdürmektedir. İran İslam Cumhuriyeti ve Azerbaycan'da klasik ve geleneksel müziğin önemli bir bileşenidir ve kemançeh / kemençe çok sayıda sosyal ve kültürel toplantıda çalınır. Çağdaş uygulayıcılar öncelikle at kılı gövdesi ve yaydan oluşan dört telli bir kamantcheh / kamanche kullanırlar. Müzisyenler tek başlarına veya bir orkestrada çalarlar. Taşıyıcılar ve uygulayıcılar zanaatkarlar, amatör veya profesyonel sanatçılar ve ilkokul öğretmenleri ve öğrencilerdir. Kamancheh / Kamanche, her iki ülkenin müzik kültürünün ayrılmaz bir parçasıdır. Enstrümanların imalatı onlara doğrudan bir gelir kaynağı sağlıyorsa, zanaatkarlar da bu sanatı toplumlarının somut olmayan kültürel mirasının ayrılmaz bir parçası olarak algılarlar. Müzisyenler, müzikleri aracılığıyla mitolojiden komediye, Gnostik temalar da dahil olmak üzere çok sayıda temayı aktarırlar. Günümüzde müzik pratiği ve kemençe / kemençe yapımı ile ilgili bilgiler hem ailelerde hem de müzik okulları da dahil olmak üzere devlet tarafından finanse edilen müzik kuruluşlarında aktarılmaktadır. Müziğin kültürel kimliği geliştirmedeki önemi hakkındaki bilgiler, her iki ülkede de hayatın her alanında nesilden nesile aktarılıyor. |  |
| Chogan, müzik ve masalların eşlik ettiği bir binicilik oyunu | 2017 | * Sosyal uygulamalar, ritüeller ve şenlikli etkinlikler * Performans sanatları * Doğa ve evrenle ilgili bilgi ve uygulamalar * Geleneksel işçilikle ilgili bilgi birikimi * Sözlü gelenekler ve ifadeler | Chogan, müzik ve hikaye anlatımının eşlik ettiği geleneksel bir binicilik oyunudur. İran İslam Cumhuriyeti'ndeki choganın tarihi 2.000 yıldan daha eskiye dayanmaktadır. Her zaman en çok kraliyet mahkemelerinde ve kentsel alanlarda oynanmıştır. Chogan'da iki binici takımı birbiriyle yarışıyor. Oyunun amacı, topu karşı takımın kale direklerinden tahta bir sopayla geçirmektir. Chogan çalmanın bileşenleri şunlardır: gerçek çalma, eşlik eden müzik eşliğinde ve hikaye anlatımı. Taşıyıcılar üç ana gruba ayrılır: oyuncular, hikaye anlatıcıları ve müzisyenler. Chogan, taşıyıcılarının ve uygulayıcılarının kimliği ve tarihi ile yakından bağlantılı olan kültürel, sanatsal ve sportif bir unsurdur. Bu unsur, uygulayıcılarının sembolizminin değerli yönlerini oluşturan edebiyatta, hikaye anlatımında, atasözlerinde, el sanatlarında ve mimari süslemelerde son derece mevcuttur. Beden ve zihin sağlığının ayrılmaz bir parçası olan chogan, doğa, insan ve atlar arasında da bir bağ kurar. Geleneksel olarak, bulaşma aile içinde veya atölyelerde gayri resmi olarak gerçekleşti. Aileler ve yerel uygulayıcılar her zaman chogan tekniklerini aktif olarak korurlar. Bununla birlikte, son yıllarda, chogan dernekleri de kuruldu. Yerel çeşitliliği korurken eğitim kursları düzenler, yerel öğretmenlere yardımcı olur ve chogan'ın tüm yönlerinin iletilmesine yardımcı olurlar. |  |
| Dotâr yapımı ve uygulaması ile ilgili geleneksel bilgi | 2019 | * Performans sanatları * Sosyal uygulamalar, ritüeller ve şenlikli etkinlikler * Geleneksel işçilikle ilgili bilgi birikimi * Sözlü gelenekler ve ifadeler | Dotar yapma ve uygulama ile ilgili geleneksel beceriler, ilgili bölgelerdeki etnik gruplar ve topluluklar arasında popüler müziğin temel sosyo-kültürel bileşenleri olarak kabul edilmektedir. Taşıyıcılar ve uygulayıcılar çoğunlukla çiftçiler, erkekler zanaatkar ve müzisyenler ve kadın müzisyenler. Dotar, kuru dut ağacından yapılmış armut biçimli bir kasa, kayısı veya ceviz ağacından bir sap ve iki telden oluşan geleneksel bir koparma telli müzik aletidir. Bazı inanışlara göre tellerden biri erkektir ve akor görevi görürken diğeri dişidir ve ana melodiyi çalmak için kullanılır. Dotar, düğünler, partiler, kutlamalar ve ritüel törenler gibi önemli sosyo-kültürel etkinliklerde oynanır. Birkaç on yıl boyunca yerel, bölgesel, ulusal ve uluslararası festivallerde de gerçekleştirilmiştir. Müzisyenler performans sergilediklerinde etnik kökenlerinin tarihini, gururunu ve kimliğini oluşturan destansı, tarihi, lirik, ahlaki ve Gnostik hikayeler anlatırlar. Dotar yapımı ve uygulamasıyla bağlantılı geleneksel bilgi birikimi, öğretmenden öğrenciye gayri resmi olarak aktarılır. Öğe, aynı zamanda, taşıyıcıların tarihine ve kökenlerine atıfta bulunan sözlü ve yazılı literatürde de temsil edilmektedir. İlgili farklı topluluklar ve komşu ülkeler arasında barış içinde bir arada yaşama, karşılıklı saygı ve anlayışı teşvik eder. |  |
| 3 Havari Aziz Thaddeus manastırına hac Not İran bu uygulamayı İran ile paylaşıyor.Ermenistan. | 2020 | * Performans sanatları * Doğa ve evrenle ilgili bilgi ve uygulamalar * Sosyal uygulamalar, ritüeller ve şenlikli etkinlikler * Geleneksel işçilikle ilgili bilgi birikimi * Sözlü gelenekler ve ifadeler | Kuzeybatı İran'daki Havari Aziz Thaddeus Manastırı'na üç günlük hac her yıl Temmuz ayında yapılır. Bu hac iki büyük azize tapıyor: İlk Hıristiyan havarilerinden biri olan Aziz Thadeus ve Hıristiyanlığın ilk kadın şehidi olan Aziz Santukhd. Elementin taşıyıcıları, İran'daki Ermeni nüfusunun üyeleri, Ermenistan'da ikamet eden İran asıllı Ermeniler ve Ermeni Apostolik Kilisesi'nin takipçileridir. Hacılar, manastıra gitmeden önce Tebriz'de toplanır. Her yıl Erivan'ı manastırdan ayıran 700 km'lik yolu katederler. Anma töreni özel ayinler, alaylar, dualar ve oruçları içerir. En yüksek nokta, Eucharist'in kutlandığı Kutsal Ayin'dir. Zamanlar, geleneksel Ermeni gruplarının performansları ve Ermeni gastronomi yemeklerinin tadımı için ayrılmıştır. Bu hac, yılın ana sosyo-kültürel olayıdır. Katılımcılar birbirine yakın çadırlara yerleştikçe, bir topluluğa ait olma duygusunu pekiştirir. Manastır, on dokuz asırdan fazla bir süredir hac yeri olmuştur. Ancak Ermenistan'da Sovyet döneminde hac ziyaretine katılmak yasaktı. Elementin taşıyıcıları bu haccın kültürel hafızasını korumuş ve ailelere ve topluluklara aktarmıştır. 1990'larda bağımsızlıktan sonra Ermenistan'dan hac ziyareti yeniden başladı. | .jpg/150px-کلیسای_تادئوس_مقدس_،کلیسای_طاطاووس_(قره_کلیسا).jpg) |
| minyatür sanatı Not İran bu uygulamayı İran ile paylaşıyor.Azerbaycan, NS'Özbekistan ve Türkiye. | 2020 | * Doğa ve evrenle ilgili bilgi ve uygulamalar * Geleneksel işçilikle ilgili bilgi birikimi | Minyatür, altın, gümüş ve çeşitli organik maddeler gibi hammaddeler kullanılarak kitap, kartonpiyer, kilim, tekstil, duvar ve seramik ve diğer ortamlarda küçük boyutlu resimlerin tasarlanıp oluşturulmasına atıfta bulunan iki boyutlu bir sanat türüdür. . Tarihsel olarak minyatür, metnin içeriğini görsel olarak desteklemek için bir sayfaya eklenen bir illüstrasyon olarak tanımlandı, ancak unsur gelişti ve mimaride ve kamusal alanların güzelleştirilmesinde de bulundu. İnançları, dünya görüşlerini ve yaşam tarzlarını görsel olarak temsil eden minyatür, İslam'ın etkisiyle yeni karakterler de kazanmıştır. Üslup bakımından farklılıklar olsa da, teslim olan Devletlerde uygulanan minyatür sanatının bazı ortak özellikleri vardır. Her halükarda, bir akıl hocası tarafından çırağına aktarılan (yaygın eğitim) ve toplumun sosyal ve kültürel kimliklerinin her birinin ayrılmaz bir parçası olarak kabul edilen geleneksel bir sanattır. Minyatür, gerçekçi ve natüralist üsluplardan temel farkı olan, önemine göre boyutları ve desenleri değişen belirli bir bakış açısı sunar. Yüzyıllardır var olmasına rağmen, gelişmeye ve böylece geçmiş ile günümüz arasındaki bağları güçlendirmeye devam ediyor. Geleneksel resim teknikleri ve ilkeleri korunur, ancak sanatçılar da sürece bireysel yaratıcılıklarını getirir. |  |
En İyi Koruma Uygulamaları Kaydı
İran'ın En İyi Koruma Uygulamaları Sicilinde listelenen bir uygulaması yoktur.
Acil durum yedekleme listesi
| Uygun | Yıl | Alan adı | Tanım | Resim çizme |
|---|---|---|---|---|
| Nakqāli, İran dramatik anlatımı | 2011 | * Performans sanatları * Sözlü gelenekler ve ifadeler * Geleneksel işçilikle ilgili bilgi birikimi | Nakqāli, İran İslam Cumhuriyeti'ndeki en eski tiyatro gösterisi biçimidir ve hem avlularda hem de köylerde uzun süredir önemli bir rol oynamıştır. Hikâye anlatıcısı - Nakqāl - hikayeleri manzum veya nesir halinde, jest ve hareketler yaparak anlatır. Bazen onun hikayesine enstrümantal müzik eşlik eder ve boyalı tuval parşömenleriyle gösterilir. Nakkallerin işlevi hem eğlence hem de Fars edebiyat ve kültürünün aktarılmasıdır. Bölgelerinin kültürel ifadelerini, dillerini, lehçelerini ve geleneksel müziklerini bilmelidirler. Nakqāli, seyirciyi büyülemek için muazzam bir yetenek, çok iyi bir hafıza ve bir doğaçlama armağanı gerektirir. Nakqāl'lar sade giyimlidir, ancak savaş sahnelerini daha iyi temsil etmek için performans sırasında eski bir kask veya bir brigandin de takabilirler. Kadın Naqqāl'lar karışık seyirciler önünde sahne alırlar. Yakın zamana kadar, bu sanatçılar İran halk masallarının, etnik destanların ve popüler müziğin ana koruyucuları olarak kabul edildi. Nakqāli bir zamanlar kahvelerde, yörük çadırlarında, evlerde, eski kervansaraylar gibi tarihi mekanlarda oynanırdı. Ancak kafelerden duyulan hoşnutsuzluk ve yeni eğlence biçimlerinin ortaya çıkması, izleyicileri Nakqāli icralarından uzaklaştırmıştır. Usta hikaye anlatıcılarının, Morshed'lerin yaşlanması ve genç nesillerin artan ilgisizliği, yetenekli Nakqāl'lerin sayısında keskin bir düşüşe yol açarak bu dramatik sanatın hayatta kalmasını tehdit etti. |  |
| 2011 | * Doğa ve evrenle ilgili bilgi ve uygulamalar * Geleneksel işçilikle ilgili bilgi birikimi * Performans sanatları * Sosyal uygulamalar, ritüeller ve şenlikli etkinlikler * Sözlü gelenekler ve anlatım | Geleneksel olarak, İran lenjeleri el yapımıdır ve kuzey Basra Körfezi kıyısındaki yerliler tarafından deniz yolculuğu, ticaret, balık tutma ve inci istiridye hasadı için dalış için kullanılır. Lenjelerle ilgili geleneksel bilgiler, navigasyon ve tekniklerine ek olarak sözlü edebiyat, sahne sanatları ve festivalleri, terminolojiyi, navigasyonla yakından ilişkili hava tahmini ve ahşap tekneler inşa etmek için gereken becerileri içerir. Bu tekneleri kullanmak için gereken denizcilik bilgisi geleneksel olarak babadan oğula geçerdi. İranlı denizciler güneş, ay ve yıldızların bulunduğu konumlarda yollarını buldular; suyun enlem, boylam ve derinliğini hesaplamak için özel formüller kullandılar. Her rüzgara, suyun rengi veya dalgaların yüksekliği ile birlikte hava tahminleri yapmak için kullanılan bir isim verildi. Basra Körfezi'nde yelken açmak, denizcilerin çalışırken şarkı söylediği gibi, özel müzik ve ritimlerle ayrılmaz bir şekilde bağlantılıydı. Bugün, uygulayıcı topluluğu küçüktür ve çoğunlukla yaşlı insanlardan oluşur. Ahşap lenjelerin yerini daha ucuz fiberglas tekneler alıyor ve lenjes'in inşaat atölyeleri, bu teknelerin eskileri için bir tamirhaneye dönüştürülüyor. Basra Körfezi'ndeki denizcilikle ilgili felsefe, ritüel bağlam, kültür ve geleneksel bilgi, bazı yerlerde hala bazı törenler uygulanıyor olsa da, yavaş yavaş kayboluyor. |  |
